2026
寻迹天美，薪火相传
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校友专访杨力智：
以手养技，以心悟道，
在漆艺世界里慢煮时光
值此天津美术学院120周年校庆之际，天津美术学院设计艺术学院启动“寻迹天美，薪火相传——寻访优秀校友”系列专题，聆听天美人的成长故事，分享奋斗经历，共贺母校华诞。走进本次活动，我们邀请到优秀校友——杨力智，一位在漆艺领域深耕多年的青年艺术家，听他讲述与天美、与漆艺的不解之缘。
活动合照
01 人物简介
杨力智，江苏徐州人，现任职于天津理工大学艺术学院讲师，同时担任天津市工艺美术学会漆艺专业委员会秘书长，是中国美术家协会会员、天津市美术家协会会员。
他2014年至2021年在天津美术学院工艺美术系漆立体方向完成了本科到硕士的七年学业，深耕漆艺创作多年，作品屡获行业认可：
1. 2017年作品《叶盘》被天津美术学院永久收藏。2. 2019年作品《旧梦》被中国美术馆永久收藏、《仞-2》被湖北美术馆永久收藏。3. 多次入选全国美展、"薪技艺"国际工艺美术巡展等重量级展览4. 作品曾参与陕西省历史博物馆主展厅序厅《盛世大唐》漆壁画项目制作
从求学天美到任教高校，从潜心创作到行业深耕，杨力智始终带着天美人的底色，在传统漆艺的当代转译道路上不断探索，让有着数千年历史的大漆材料，在当代审美语境中焕发出新的生命力。
02 访谈内容
关于天美：自由包容的土壤，是艺术成长最好的养分。
活杨力智采访过程
在天美的七年求学生涯，是杨力智艺术之路的起点，也塑造了他的创作底色。回顾这段时光，他最大的感受是"成长"：
"在天美的七年，最大的成长就是完成了审美认知的重塑与专业能力的系统化构建。同时，天美的学习氛围让我养成了严谨的创作态度，从每一幅草图的打磨到每一次作品的落地，都学会了沉下心来精益求精。"
天美给予学生的，不仅是专业技能的训练，更是一份敢于探索的底气。当被问及母校最宝贵的馈赠时，杨力智说：
"天美赠予我最宝贵的礼物，是为我们搭建了自由包容的创作平台，鼓励我们大胆尝试、勇于创新，让我在求学阶段就能尽情探索自己的艺术风格，这份包容让我敢于在艺术之路上独辟蹊径。"
这份"天美人"的身份，也成为他职业生涯最坚实的后盾：
"天美深厚的艺术底蕴和扎实的教学体系，让业内同行对天美学子的专业能力有着高度认可，这份认可让我在面对各种创作挑战时，拥有敢于迎难而上的专业底气。"
每次回到母校，日新月异的变化始终让他惊喜，但更让他触动的是那些从未改变的东西：
"最让我感慨的是母校日新月异的发展与变化，校园硬件设施的升级、学科体系的完善、艺术视野的拓展，都让我感受到母校始终走在艺术教育的前沿。而最让我感到亲切的'不变'，是母校始终坚守的艺术教育初心和浓厚的艺术氛围。走进校园，依旧能看到学子们潜心创作的身影，依旧能感受到老师们耐心指导、言传身教的温度，这是天美从未改变的底色。"
如果有机会回到刚入学的时候，他最想告诉当年的自己：
"天美是一个可以尽情试错、大胆探索的地方，不必因为害怕失败而束缚自己的手脚，不必因为追求完美而不敢迈出创作的第一步。要勇敢地去尝试不同的艺术形式，去寻找属于自己的创作语言，哪怕过程中会遇到挫折、会走弯路，这些经历都会成为艺术创作中宝贵的财富。"
03 关于创作
沉下心打磨手艺，在技与道之间寻找平衡
工艺美术最讲究"手头功夫"，谈起基本功的打磨，杨力智的答案没有捷径：
"我在读期间练就基本功，靠的是有着一颗沉下心来钻研的初心，每天大部分时间都泡在工作室里，从漆工艺最基础的塑形、裱布、髹漆、打磨练起，一遍又一遍重复基础技法，直到形成肌肉记忆和手感。"
他也给学弟学妹们提出了最实在的建议：
"对于基本功的训练没有捷径，唯有沉下心来，耐住寂寞，拒绝浮躁，要学会在练习中思考，带着问题去练，多动手、多实践，把课堂上学到的知识运用到实际创作中，在实践中不断提升手头功夫，让技法成为自己艺术表达的有力支撑。"
入学之初，杨力智也和很多学生一样，对各类传统工艺都充满好奇，漆艺、陶艺、玻璃等门类都有过接触。谈及如何找到自己的创作方向，他说：
"学校为我们提供了跨门类学习的平台，让我们能够全面了解不同工艺的特点、技法和艺术魅力。在这个过程中，我没有急于确定方向，而是抱着开放的心态，逐一尝试不同的工艺创作，在动手实践中感受每一种工艺的创作节奏和表达特质。同时我也结合自身的性格和能力特点，我喜欢在细节中打磨作品，而漆器恰恰需要耐心和细致，注重细节的雕琢，这与我的性格高度契合，也让我在创作中能够充分发挥自身的优势。"
在他看来，工艺美术创作最关键的一步，是从设计草图到实物落地的转化阶段，这也是最能体现工艺美术"技道合一"的环节：
"首先是跨维度的转化能力，要求艺术家能够跳出二维的草图思维，用三维的视角思考作品的造型、结构、比例，让设计思路在实物中得到精准呈现。
其次是材料与工艺的把控能力，需要充分了解不同材料的特性，掌握对应的工艺技法，能够根据设计内容选择合适的材料和工艺，解决制作过程中材料与工艺带来的各种问题。
再者是问题解决和临场应变能力，实物制作过程中往往会出现各种突发情况，比如材料的瑕疵、工艺的失误、造型的偏差等，这就要求艺术家能够快速反应，及时调整设计或制作方案，确保创作顺利推进。
最后是细节把控和耐心打磨的能力，实物转化阶段的每一个细节都直接影响成品的效果，需要沉下心来，注重每一个环节的打磨，让作品的细节与设计思路高度契合。"
04 关于传承
传统为根，当代为脉，让老工艺焕发新生
如何处理传统工艺与当代审美的关系，是所有传统工艺创作者都要面对的命题。杨力智有着自己的思考：
"传统工艺与当代审美是相互滋养、融合共生的关系，传统工艺是根，当代审美是脉，唯有根脉相连，才能让工艺美术在新时代焕发出新的生机。对于学生而言，在创作中，既要保留传统工艺的核心技法和文化精髓，又要融入当代的审美情趣、设计思路和功能需求，让作品既有传统的韵味，又有当代的气息。"
他的作品也始终践行着这一理念：从致敬新石器时期玉刀文化的《仞》系列，到反思快餐时代劳动价值的《矩阵》，再到探讨消费时代文明变迁的《蜕迹：器问》，他始终用大漆这一古老的材料，讲述着当代的文化命题，让传统工艺在当代语境中找到新的表达空间。
寄语
访谈的最后，杨力智给正在学习工艺美术的学弟学妹们送上了最真诚的寄语：
"以手养技，以心悟道，让工艺有温度、有思想。工艺美术离不开'手'的打磨，以手养技，就是要始终重视手头功夫的锤炼，把传统技法练扎实、练精湛，让自己的双手成为艺术表达的有力工具，这是提升专业水平的基础。同时，工艺美术更离不开'心'的感悟，以心悟道，就是要在技法练习的基础上，深入领悟工艺背后的文化内涵、艺术规律和创作之道，让自己的创作不止于技法的堆砌，更有思想、有内涵，实现'技道合一'。"
七年天美求学路，一生天美赤子心。从漆艺工作室里埋头打磨的学生，到在行业崭露头角的青年艺术家，杨力智始终带着天美赋予的底气和底色，在漆艺的道路上稳步前行。他的故事，也是无数天美人的缩影：在自由包容的土壤里成长，在严谨务实的氛围中沉淀，带着"天美人"的身份认同，在各自的领域发光发热，为母校增光添彩。
值此天美120周年校庆之际，也祝愿每一位天美学子都能在这片艺术的沃土上，找到属于自己的方向，勇敢探索，大胆创作，续写天美新的辉煌。
